Author Archives: Sugarfootstomp

About Sugarfootstomp

I am collecting the music magazine series of articles, as well as the literature of Nogawa Kobun (first jazz critic in Japan)

“Christopher Columbus”(1)

April 25.2017

Photo by Discogs

Last week I introduced “Christopher Columbus” of Fletcher Henderson at Osaka Jazz listening Club.

Recently I found an intersting article about “Christopher Columbus”.

I referred to this article.Go here

“Christopher Columbus” became more closely associated with Fretcher Henderson in particular.

This tune became a hit record for Henderson’s band.

It is noteworthy that it became Henderson’s theme song.

Also the sound of this tune was the signal for the last performance.

According to Walter C.Allen, the tune originated as a “bawdy song” called “Cristoforo Columbo.”

I guess that the characteristics of the original song have been successfully expressed by Fats Waller.

Photo above of Fats Waller by Wikipedia

Fletcher’s band began playing an arrangement at the Grand Terrace in Chicago.

But this “Henderson” tune became better known and better played in Benny Goodman’s band.

In those days Benny Goodman noticed the splendor of this song.

Benny Goodman soon picked up the arrangement and played across town at the Congress Hotel.

It was incorporated into Jimmy Mundy’s arrangement of ”Sing, Sing, Sing” for Benny Goodman’s

band.

So this riff is one of the most popular tunes from the swing era.

Then Fletcher asked Horace to prepare a stock arrangement based on the version Fletcher’s band was playing at the Grand Terrace.

Meanwhile, bandleader Jimmie Lunceford claimed that the tune’s original riff developed within his own band.

Photo above of Jimmie Lunceford And His Orchestra
by courtesy of Alchetron

先週、ジャズ例会で Fletcher Henderson の “Christopher Columbus”を紹介しました。
最近 “Christopher Columbus”について興味深い記事を見つけました。
私はこの記事を参照しました。こちらをクリックして下さい。
「Christopher Columbus」はステージで最後の曲を演奏する時の合図にもなりました。
Fletcher Hendersonの伝記作家であるWalter C.Allenによると、原曲は「Cristoforo Columbo」と呼ばれる「淫声、春歌、春歌」として作曲されたそうです。
Fats Wallerが歌っているのを聞くと原曲の意味が理解できるような気がします。
Fletcher Henderson楽団はシカゴの Grand Terraceで演奏していました。
しかし、この曲はBenny Goodman楽団により人気曲となりました。
当時Benny Goodmanはすぐにこの曲の素晴らしさに気づきました。
Benny Goodmanは同じシカゴのCongress Hotelで演奏し始めました。
又、Jimmy Mundy編曲により「Sing,Sing,Sing」の挿入リフとしても採用されました。
その後Fletcher Hendersonは弟Horace Hendersonに楽団の演奏をストックアレンジとして編曲するように依頼しました。
一方、Jimmie Luncefordは、この曲のオリジナルリフは自分の楽団で演奏していたと主張しました。(続く)

Here is Fletcher Henderson orchestra play “Christopher Columbus”.(1936)

Here is Benny Goodman and his band play “Christopher Columbus”.

Here is Fats Waller & His Rhythm play “Christopher Columbus” (1936)

Herbie Hall

April 24.2017

Photo above of Herbie Hall by courtesy of University of Missouri Digital Libraries

Yesterday there was an interesting project at the Osaka Jazz Listening Club.

The theme was “Brother and sister competitions in the jazz world”.

Isao Takemura(竹村功氏),who is an older than me, introduced Herbie Hall who was younger brother of Edmond Hall.

Edmond Hall is one of the best clarinet players in jazz history.

Photo above of Edmond Hall from Wikipedia

Their father, also Edward, played the clarinet in the Onward Brass Band.

The Hall brothers, Robert, Edmond, and Herbert, all became clarinetist.

UnfortunatelyI there are few materials as well about Herbie Hall.

Because his older brother was too very great clarinetist.

Fortunately we can listen to his performance on YouTube.

I will reprint Mr. Takemura’s the selection of music.

I am happy to learn from some veteran jazz fans a lot of things.

昨日開催された大阪ジャズ同好会リスニング会で面白い企画がありました。
持ち寄りコーナーテーマ『ジャズ界の兄弟姉妹競演」
私より年配の竹村功氏がHerbie Hall(Edmond Hallの弟)を紹介されました。
Edmond Hall はジャズ史上最高のクラリンネット奏者の一人です。
しかし、弟について調べましたが資料がほとんどありませんでした。
幸いにも彼の演奏がYouTubeで聞けます。
以下、竹村氏の紹介された曲を転載させて頂きます。
私にとってベテランジャズファンに教えて頂く事が多くとても楽しいです。

『ジャズ界の兄弟姉妹競演」担当 竹村 功氏

あまり知られてないのですが、エドモンド・ホールに、弟のクラリネット奏者でハーバート(ハービー)・ホールがいます。弟のハービー・ホールを聴いてもらいます。

1. Undecided (4:42) (Aug. 1958)
Herbie Hall(cl),Buck Clayton(tp),Vic Dickenson(tb), Hal Singer(ts), Al Williams(p),Danny Baker(g), Gene Ramey(b),Marquis Foarter(ds)
「Vic Dickensonernie」から

兄のエドモンド・ホールとの、珍しい共演です。
2. Lover (4:13) (June, 1959)
Edmond Hall(cl), Omer Simeon(cl),Herbert Hall(Cl) Jimmy Raney(g), Richard Cary(p), AI Hall(b), Jimmy Crawford(ds)
「Runpus On Rampart Street」から

エドモンド・ホールの楽しい演奏を聴いて下さい。
3. Petite Fleur  (4:03) (Dec, 1958)
Edmond Hall(cl), Ellis Larkins(p),Milt Hinton(b), Jimmy Crawford(ds)
「Petite Fleur」から

Here is Herbie Hall and Sammy Price and His Blusicians play “Louisiana Lament”.
Sammy Price (p) Emmett Berry (t) George Stevenson (tb) Herbie Hall (cl) Pops Foster (b) Freddie Moore (ds) 1955/10/20, Paris

Here is Edmond Hall plays “Petite Fleur”.(1958)

Here is Herbie Hall’s rare clip(1983)

Art Hodes(5)

April 22.2017

Photo by OKMusic

This week I have posted about Art Hodes.

Hodes’ name is all but forgotten today.

Also Art Hodes very rarely ever mentioned in some jazz history books.

Fortunately my friend in Facebook have provided me with a rare photos.

Mr.seya who is 78 rpm record collector, provided me with valuable dates about Art Hodes.

For five years in the 1940’s, he edited a monthly magazine, The Jazz Record, and ran a jazz record label.

Photo above of Jazz Record 78rpm by courtesy of Mr.Seya

Photo above of Jazz Record 78rpm by courtesy of Mr.Seya

Here is label image of Hodes Columbia Quintet and Art Hodes Jazz Record Six.

And it is a rare color image of Art Hodes and Baby Dodds.

Even an amateur article like me can post valuable materials thanks to Facebook.

Photo above a rare color image of Art and Baby Dodds by courtesy Mr.Seya

今週私はArt Hodesについて投稿しました。
Art Hodes の名前は今日のジャズファンには忘れられた存在になったと思われます。
又、ジャズ関連の書籍でも彼についてはあまり言及されていません。
幸いにもSPレコードコレクターである瀬谷徹氏がFacebookをご覧になっておられ、昨日Art Hodesに関する貴重な資料を提供して頂きました。
私のような素人の記事でも、Facebookのおかげで貴重な資料を掲載出来た事がとても嬉しいです。
瀬谷氏から提供された貴重な写真をご覧下さい。

Here is Art Hodes and J.C. Higginbotham play “Someday Sweetheart “(1968).

Here is Bud Freeman and Art Hodes on Jazz Alley part 2

Art Hodes(4)

April 21.2017

Photo above of Art Hodes by courtesy of William Gottlieb/Library of Congress.

Since post war,Bebop jazz style began to mainstream.

So older style jazz players had struggled to find job.

Fortunately Art Hodes  was a success in jazz businesses.

He had one of the very first record companies to be owned by a jazz artist.

Needless to say he  first recorded in The Jazz Record.

The Jazz Record label produced 22 works from five recording sessions during the1940-1947 period.

In addition he edited a monthly magazine during 1943-1947.

Hodes went on to edit The Jazz Record for five years.

Also he became the host of a jazz radio program on WNYC in the 1940’s.

Because he was very skillful in his speaking.

Cow Cow’ Davenport and Art Hodes with WNYC jazz host
by courtesy of WNYC

Last week WNYC published his show as an archive.Go here

He later returned to Chicago, where he remained active as a performer, educator and writer.

In the 1960s he appeared in the TV series Jazz Alley and toured in Europe in the 1980s.

Art Hodes recorded frequently during the 1970s and ’80s, and was widely recognized as one of the last survivors of Chicago jazz.

Art Hodes died in 1993 at the age of 89.

There is a funny clip on YouTube by piano duet play with his wife.

戦後はBebopがジャズの主流になり、古いスタイルのプレイヤーは苦労しました。
しかし、Art Hodesはジャズビジネスで成功した人物です。
彼はレコード会社を保有し、ジャズ月刊誌も編集していました。
又、話術が巧みであったことから、ジャズラジオ番組のホストにもなりました。
先週、WNYCが彼が出演した番組をHPに公開しました。こちらをクリックして下さい。
1960年代にシカゴのテレビ局でジャズシリーズ番組「Jazz Alley 」のメインとして活躍しました。
1970年代と80年代においても、彼は積極的にレコーディングしました。
1993年、シカゴ・ジャズの最後の生存者であったArt Hodesは89歳で永眠しました。
彼の奥さんとのピアノ連弾による映像がYouTubeにありました。

Here is Art Hodes with J.C. Higginbotham play on Jazz Alley.(1969)

Here is Art Hodes with Jimmy McPartland and Pee Wee Russell plays “China Boy”. (1968)

Here is Art Hodes and his wife Jan Hodes play a single piano duet “Pinetop’s “Boogie Woogie””.(1987)

Art Hodes(3)

April 20.2017

Art Hodes made some Dixieland recordings for Blue Note during 1944-1945.

He led nine sessions for Blue Note label.

Many top jazz players joined BlueNote recordings.

Photo above of Max Kaminsky by Library of Congress

Below, I will list participating players.

Max Kaminsky and Wild Bill Davison;  Ray Conniff, Sandy Williams, Vic Dickenson; Rod Cless, Edmond Hall, Mezz Mezzrow, Omer Simeon, and Albert Nicholas; Sidney Bechet;Bob Haggart, Israel Crosby, Pops Foster, Baby Dodds, among others.

The music overall is generally straightforward Dixieland with plenty of exciting ensembles and hot solos.

These records are still available for purchase in second hand market.

I own only a part of this series.

All records can be checked on this site.Go here

Also all these recordings have been reissued on a Mosaic box set.

I will introduce my favorite record.

For me who can not buy expensive original records, the Japanese edition series were my treasured items.

I had bought well Japanese edition series,and had read Mr.Yamato’s commentary many times.

Blue Note Records Discography: 1939-1944 Go here

Art HodesはBlue NoteレコードにDixielandのレコーデイングを行いました。
多くのトラッドプレーヤーがBlueNote録音に参加しました。
以下、参加プレイヤーをリストアップします。(中略)
こちらのwebsitesで10インチレコードの写真が確認できます。ここをクリックして下さい。
これらは10インチレコードですが現在でも中古市場で購入可能です。
又、Mosaicからも発売されました。
最後に私の大好きな日本盤を紹介します。
高価なオリジナル10インチレコードを買うことができない私にとって、日本盤の再発シリーズは私の貴重品でした。
故大和明氏の解説文を何度も読んでいました。

Here is Art Hodes’ Blue Note recordings〜Out of the Black Room

Art Hodes(2)

April 19.2017

Pictured above: Art Hodes, left, with Pete Johnson on piano, Red Allen on trumpet, Lou McGarity on trombone and Lester Young on tenor sax by Wikipedia

In 1938 Art Hodes left Chicago for New York,  where he performed frequently in the clubs on West 52d Street.

Eventually he stayed for 12 years in New York.

Photo above of Joe Marsala from Library of Congress

In New York he played first with the bands of Joe Marsala and Mezz Mezzrow.

A year ago I was writing about Mezz Mezzrow in the Panassie sessions.

Photo above of Mezz Mezzrow, James P. Johnson, Hughes Panassie, Tommy Ladnier at the Victor studios by courtesy of TEDDY BUNN(JAZZ LIVES)

If you have time please read my past post,”Hugues Panassie(3).”Go here

The story goes back to the main subject.

Then Art Hodes played with the best of the New York jazz musicians.

Also he played and recorded with many of the finest musicians associated with New Orleans and Dixieland Jazz such as Sidney Bechet, Albert Nicholas, Wild Bill Davison, and Vic Dickenson.

In 1939 Hodes recorded a handful of piano solos for his own record company.

The following year he recorded the Art Hodes Blue Three for the Signature label with his long-time colleague Rod Cless on clarinet.

Photo above of Rod Cless by courtesy of alcherton.com

Photo above of Signature’s 78rpm by courtesy of Mr.Seya

The following year he recorded the Art Hodes Blue Three for the Signature label with his long-time colleague Rod Cless on clarinet.

1938年、Art Hodesはニューヨークに移り、52dストリートにあったクラブで頻繁に演奏していました。結局彼はニューヨークで計12年間住んでいたことになります。ニューヨークではJoe MarsalaとMezz Mezzrowのバンドで演奏していました。

一年前、私はMezz Mezzrowについて興味深い話を書いていました。時間があれば私の過去の記事 “Hugues Panassie(3)”をお読み下さい。こちらをクリックして下さい。

閑話休題

その後、Art Hodesはニューヨークのミュージックシーンで活躍しました。又、Sidney Bechet, Albert Nicholas, Wild Bill Davison, and Vic Dickenson.など、当時最高のミュージシャンの多くと共演し、レコーデイングしました。1939年、Hodesは自身のレコード会社のためピアノソロ演奏を録音しました。翌年、彼はクラリネット奏者Rod Clessと共にSignatureレーベルにレコーデイングしました。上の写真はSPレコードコレクターの瀬谷氏から貴重な写真をお借りしたものです。

Here is The Albert Nicholas and Art Hodes Quartet (The New Orleans-Chicago Connection).

Here is Art Hodes and Barney Bigard play “Caravan (Jazz Alley 1968)”.

Art Hodes(1)

April 18.2017

Photo above of Art Hodes by courtesy of Blue Note Records

Recently I purchased the 10 inches record of BlueNote label.

It is “Art Hodes and his hot 7”.

Also last week Jazz Journalists Doug Ramsey introduced a television program hosted by Art Hodes.Go here

So I would like to post about Art Hodes.

Art Hodes was born November 14, 1904 in born in Ukraine.

When he was six months old few, his family settled in Chicago

In those days the pioneering New Orleans musicians came to Chicago in the 1920’s.

Louis Armstrong standing beside King Oliver. Photo courtesy of neajazzintheschools.org.

When he was in his late teens and early twenties, he heard some jazz legends’ performance such as King Oliver, Louis Armstrong, and Jelly Roll Morton and Earl Hines and Jimmy Noone in the nightspots of his city.

Eventually, Hodes played with Armstrong, and later with Wingy Manone, Gene Krupa, and Muggsy Spanier.

Photo above of Wingy Manone by courtesy of alchetron.com

Also he was fond of the blues, and was greatly influenced by Bessie Smith.

In 1938 he moved to New York and played with Joe Marsala and Mezz Mezzrow before forming his own band in 1941.

最近、BlueNoteの10インチレコード”Art Hodes and his hot 7″を購入しました。
同じ日に偶然、Art Hodesが出演していたテレビ番組がネットで紹介されました。
そんなわけで私はArt Hodesに詳しくないので、今回調べてみようと思いました。
Art Hodesは1904年11月14日に帝政ロシアのウクライナで生まれました。
幼少時に彼の家族と共にアメリカに移民しシカゴに定住しました。
当時のシカゴにはニューオーリンズから有名なミュージシャン達が来ていました。
彼は10代後半から20代初めにかけて、King Oliver, Louis Armstrong, Jelly Roll Morton, Earl Hines,Jimmy Noone などの生演奏を聞いていました。
又、Wingy Manone、Gene Krupa、Muggsy Spanier達と演奏をしていました。
彼はブルースも大好きで Bessie Smithからも影響を受けました。
1938年にはニューヨークに移ります。1941年に自己のバンドを結成する迄、Joe Marsala や Mezz Mezzrowと共演していました。

Here is Doug Ramsey’s post “Bud Freeman and Art Hodes on Jazz Alley.”

Here is Jelly Roll Morton and his Red Hot Peppers play “Dr. Jazz”(1926)