Author Archives: Sugarfootstomp

About Sugarfootstomp

I am collecting the music magazine series of articles, as well as the literature of Nogawa Kobun (first jazz critic in Japan)

Chubby Jackson(4)

May 25.2017

In 1951 Chubby Jackson joined Ventura’s Big four with Buddy Rich and Phil Napoleon.

Then he moved to Chicago with his family in 1953.

He worked as a studio musician, freelanced, and hosted some local children’s TV shows from 1955.

He became the host of a local children’s show on which he led a big band.

So he played a bass with a big, smiling face painted on it, told jokes and introduced Little Rascals shorts.

I do not know about “The Little Rascals” because I have never seen this TV show in Japan.

Also he reformed his own big band in Chicago and made two classic LP albums for the Argo label.

In 1957 he called out to the former members of the Woody Harman Orchestra and jazz and musician colleagues.

They made two albums “Chubby’s Back” and “I’m Entitled To You”.

Chubby’s swingy performance was also a pleasant feeling.

Last year JazzWax wrote an article about the work ” I’m Entitled To You “.

Please refer to this website.Go here

1951年、Charlie VenturaはChubby JacksonとBuddy Rich 並びにPhil Napoleonを誘い『 Big four 』を結成しました。

1953年、Jackson一家はシカゴに移りスタジオミュージシャンとして生計を立てていました。
1955年、地元の子供向けテレビ番組制作に携わりました。
この番組ではビッグバンドを率い、笑顔でベースを持ちジョークを飛ばしながら演奏したそうです。
私は日本で「The Little Rascals」を見たことがないので、詳しいことは書くことが出来ません。
雰囲気的には「犬塚弘さん,世志凡太さん」を想像します。
ジャズに話を戻します。Argoレーベルから2枚のアルバムを制作しました。
1957年、Woody Harman時代の同僚達にレコーデイングに参加するよう呼びかけ「Chubby’s Back」と「You’re Entitled To You」を発売しました。
ビッグバンドでのChubby Jacksonのベースワークは相変わらず心地良いです。
昨年私が愛読しているJazzWaxが「You’re Entitled To You」について詳細な記事を書いています。
こちらをクリックして下さい。

Here is Charlie Ventura and his Sextet play “Synthesis”.
Charlie Shavers (tp), Bili Harris (tb), Charlie Ventura (ts), Ralph Burns(p),Bill DeArango(g), Chubby Jackson (b), Dave Tough(ds), Buddy Stewart (vel) NYC March 1947

Here is Charlie Ventura And His Sextet play “Blue Champagne”.
Members of the recording are the same as above.
(上のメンバーからボーカルが抜けますが他は同じです)

Here is Charlie Ventura’s “Big Four” play “O.H. Blues”.
Charlie Ventura(ts) Marty Napoleon(p) Chubby Jackson(b) Buddy Rich(d) New York, August 8, 1951

Here is Chubby Jackson and his Old friends play “Tiny’s Blues”.
Don Geraci, John Howell, Don Jacoby, John Silva (tp),
Cy Touff (bass tp),Bill Harris, Tom Shepard (tb),
Sandy Mosse, Vito Price (ts),Howard Davis (as),
Bill Calkins (bs),Remo Biondi, Jimmy Gourley (g),
Marty Rubenstein (p),Chubby Jackson (b)
Don Lamond (ds) Chicago, March 31, 1957

Chubby Jackson(3)

May 24,2017

Photo above of Chubby Jackson, Conte Candoli, and Emmett Carls by Gottlieb, William P.

In the mid-1940’s, Chubby Jackson first sympathized with  innovative jazz “Be Bop” .

Woody Herman disbanded “First Herd” in 1946.

Chubby Jackson began to work with the saxophonist Charlie Ventura.

Photo above of Charlie Ventura and Billy Bauer and Chubby Jackson by courtesy of Jazz Guitar’s Hidden Giant

Charlie Ventura formed a fine quintet with vibraphonist Terry Gibbs and trumpeter Conte Candoli and pianist Lou Levy.

Charlie Ventura band toured Scandinavia in 1947.

Chubby Jackson talks about the impression in Sweden.

“I visited clubs, dance halls, and met most of Sweden’s top musicians. Younger or old, all wanted to learn the secret of playing bebop! They dig Charlie Parker and Dizzy back! Such interest in bebop I have never seen in America. They face it exactly for what it is—a new phase of jazz.”

After returning from Scandinavia, Chubby Jackson led his own small group.

Young musicians excluding Charlie Venura became “Fifth Dimension Jazz Group” with Chubby Jackson.

In 1948 he rejoined Herman in 1948 as young musicians like Stan Getz and Zoot Sims were coming up through the band.

1940年代の中頃、革新的なジャズ“ビ・バップ”にいち早く共感したのがChubby Jacksonでした。
Woody Hermann ”First Herd”は1946年に解散しました。
Chubby JacksonはCharlie Venturaバンドの立ち上げに協力しました。
1947年、Dizzy Gillespieと共に北欧でのコンサートツアーを行いました。
この時の印象をChubby Jacksonは次のように語っています。

「クラブやダンスホールでスウェーデンのトップミュージシャン達と出会いました。彼ら全てが『ビバップの秘密』を学びたかったようです。彼らはCharlie Parker や Dizzy Gillespieに夢中でした。当時そのような雰囲気はアメリカでは一度も見たことがありません。スウェーデンの若いジャズマン達は『ジャズが新しい段階に移行している』ことを既に理解しているようでした。」

北欧から帰国後、Chubby Jacksonは Charlie Venuraを除く若いメンバーと
共に”Fifth Dimension Jazz Group”という名のグループを結成しました。
その後Stan Getz や Zoot Sims が新入団したWoody Hermann ”Second Herd”に一時的に参加しました。

Here is Chubby Jackson and Fifth Dimension Jazz Group play “Crown Pilots”.(1947)
Conte Candoli (tp), Frank Socolow (ts), Terry Gibbs (vib), Lou Levy (p), Chubby Jackson (sb), Denzil Best (ds)   Stockholm,December 20,1947

Here is Chubby Jackson and Fifth Dimension Jazz Group play “Dee Dee’s Dance”.(1948)
Members of the recording are the same as above.(上のメンバーと同じです) Stockholm, January 20,1948

Here is Chubby Jackson’s Mad Mob play “Meshugah”.
V-Disc 665 (JDB92)
Sonny Berman, Neal Hefti (tp) Bill Harris (th) Flip Phillips (ts)
Tony Aless (p) Chubby Jackson (b) Dave Tough (d) rec. Sep. 1, 1945, NYC.

 

Chubby Jackson(2)

May 23,2017

(From left:) Dave Lambert, John Simmons, Chubby Jackson, George Handy, and Dizzy Gillespie, in William P. Gottlieb’s office, New York, c. July 1947

Chubby Jackson is remembered by many as Woody Herman’s bassist in the mid-1940s.

I will introduce his career until joining Woody Herman band.

From 1937 to 1941, he worked with many dance bands.

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He joined with bands of Mike Riley, Johnny Messner, Raymond Scott,Jan Savitt, Terry Shand, and Henry Busse.

In those days his performance style was named “Shuffle Rhythm”.

In 1941 he joined the Charlie Barnet Band.

Charlie Barnet began featuring Jackson’s rhythmic bass.

Chubby Jackson added fifth string made him sound sped-up.

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Chubby Jackson said;
“The fifth string bass became quite popular.
So it put out by the Kay Bass Company in Chicago.”

Please refer to this website about the fifth string bass. Go here

In 1943 he joined Woody Herman.

Today I will not post his performance in detail.

Also he turned talent scout for innovative new players.

He brought a number of forward-thinking musicians into the band — including Ralph Burns and Neal Hefti, who became its main arrangers.

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Woody Herman once said;’What an immense influence he had on us! And what enthusiasm! He used to get around to hear everything. He was always screaming about this musician and that musician.”

Chubby Jacksonは1940年代Woody Herman Bandのベーシストとして有名です。
簡単にWoody Herman Bandに入団するまでの楽歴を振り返ってみます。
1937年から1941年まで多くのダンスバンドで働いていました。
リーダーの名前だけを記載します。
『Mike Riley, Johnny Messner, Raymond Scott,Jan Savitt, Terry Shand, and Nenry Busse』
1941年、彼はCharlie Barnet Bandに加入しました。
Charlie Barnetはベースソロを大きくフューチャーした演奏を始めました。
Chubby Jacksonはベースソロが目立つようにベースに5番目の弦を付けた。
5弦ベースについては詳しいページをご覧下さい。こちらをクリックして下さい。

この楽器について彼は次のように語りました。
「5弦ベースは楽器としてかなり人気があったようだ。
シカゴのthe Kay Bass Companyは販売していたよ。」

1943年、Woody Herman bandに加入しました。
今日はWoody Herman楽団での演奏については省略させて頂きます。
演奏家以外の重要な働きとして、Ralph BurnsやNeal Hefti等の
先進的なプレーヤーを次々とスカウトすることに成功しました。

Woody Herman は次のように語りました。
「Chubbyの影響力!そして熱意!
あいつはあちらこちらで新しいミュージシャンを探していた。
そして、俺にこいつはものになるので採用しようといつも大声で
言っていた。」

Here is Woody Herman and the First Herd play “Apple Honey”.
Woody Herman (cl, as, dir): Sonny Berman, Charles Frankhauser, Ray Wetzel, Pete Candoli, Carl Warwick (tp), Ralph Pfeffner, Bill Harris, Ed Kiefer (tb) / Sam Marowitz, John LaPorta (as, cl),Flip Phillips, Pete Mondello (ts), Skippy DeSair (bar) / Marjorie Hyams (vib),Ralph Burns (p), Billy Bauer(g),Chubby Jackson (sb), Dave Tough (ds).New York, September 10, 1944

Here is V-Disc 648 Esquire All-American Jazz Concert
Side A: Woody Herman and his Orchestra.
Side B: “Chubby” Jackson, Ralph Burns, Woody Herman and Duke Ellington.

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Chubby Jackson(1)

May 22.2017

Yesterday, I listened to the omnibus record released on France CBS label.

“the New York scene in the 40’s” ~“FROM BE-BOP TO COOL”

This album includes unique tracks which stem from what was the “new jazz” in the 40’s.

I would like to post about the most inconspicuous player in the album.

At the time I purchased this album, I was absolutely not interested in four tunes by Chubby Jackson.

However, now I am most interested in Chubby’s recordings.

Chubby Jackson was born October 25 1918, in New York City.

He began at the age of seventeen as a clarinetist, but quickly changed to bass.

Then he became a professional bassist at 19 years old, and working regularly with dance bands.

Photo above of Chubby Jackson by courtesy of Talk Bass.com

昨日、久し振りにCBS(フランス)で発売されたレコードを聞きました。
レコードタイトルは『ニューヨークの40年代』
「BEBOPからCOOLへ」という副題が付けられています。
40年代に生まれた新しいジャズレコーディングが多く収録されています。
このアルバムを購入した時Chubby Jacksonには全く関心がありませんでした。
しかし、現在ではChubby Jacksonが録音した4曲に最も興味を持っています。
今週、このアルバムで最も目立たないChubby Jacksonについて投稿します。
Chubby Jacksonは1918年10月25日、ニューヨーク市で生まれました。
17歳でクラリネット奏者を目指すも、すぐにベース奏者に転向しました。
19歳でプロのベーシストになりダンスバンドで定期的に活動していました。

Here is Chubby Jackson and His Orchestra play “Godchild”.

Here is Chubby Jackson plays “Northwest Passage”.
Chubby Jackson(b), Howard McGhee(tp), Flip Phillips(ts), Bill Harris(tb), Ralph Burns(p), Billy Bauer(g), Dave Tough(ds)    January 10, 1945, NYC

Good Time Jazz Record(3)

May 17.2017

Good Time Jazz label was located at 707 North Irving Boulevard in Los Angeles.

The label produced new releases and reissues, including recordings by Jelly Roll Morton, Bunk Johnson, Kid Ory, George Lewis.

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Photo above of Aaron Copland by Wikipedia

Photo above of Gail Kubik by Wikipedia

Lester Koenig started also a label for classical music, Society for Forgotten Music (SFM).

When he worked with the director Wyler,he made friends with many of the composers such as Aaron Copland and Gail Kubik.

So Lester released “contemporary” classical music written by these composers .

In addition Lester contracted with Jesse Fuller who was San Francisco’s most famous musician in those days.

RecentlyI found an interesting photographs.

When Kid Ory was 67 old years, he recorded with his Creole Jazz Band in 1953.

Photo above of William Claxton by Wikipedia

William Claxton made photographs during the second recording session which took place at Capitol Studios in Hollywood in 1953.

It is noteworthy that a recording sound quality was high on the list.

Then high quality in sound recording was Koenig’s trademark.

I would like to post about Roy DuNann on another occasion.

William Claxton’s image by soundfountain.com

Good Time Jazzはロサンゼルス(707 North Irving Boulevard)で設立された。
又、クラシック音楽を専門とする「Society fo Forgotten Music」 も立ち上げました。
戦争中、Wyler監督と仕事をしていた時にAaron CoplandやGail Kubikのような現代音楽作曲家と親交があったことから、現代音楽シリーズも製作しました。さらに当時サンフランシスコで最も有名なミュージシャンであったJesse Fullerとも契約しました。
最近、レコーディングスタジオにおける興味深い写真を見つけました。
著名な写真家William Claxtonが1953年のKid Ory’s Creole Jazz Bandを撮影しています。
Lester Koenigが製作したレコードで注目すべきことは音質が非常に良いということです。
Lester Koenigが製作したジャズシリーズはBlue Noteシリーズと共に独特のサウンドです。
録音技師のRoy DuNannについては別の機会に投稿したいと思います。

Here is Kid Ory’s Creole Jazz Band play “Royal Garden Blues”.
Kid Ory (tb),Alvin Alcorn (tp),George Probert(cl),
Barney Kessel(g),Don Ewell(p),Ed Garland(b),Minor Hall(ds)
November 30 & December 2, 1954 Hollywood.

Here is Kid Ory’s Creole Jazz Band play “Blues for Jimmie Noone”.
Kid Ory (tb), Teddy Buckner (tp), Joe Darensbourg (cl), Lloyd Glenn (p), Ed Garland (b), Minor Hall (ds)  May 5, 1951

Here is Jesse Fuller plays “San Francisco Bay Blues”.
This song was made cover by Bob Dylan, and then Paul McCartney and Eric Clapton.

Good Time Jazz Record (2)

May 16.2017

Photo by Discogs

At Dartmouth College, Lester Koening was intent on movies and jazz.

He wrote record and film reviews.

One of his college mates at Dartmouth was Budd Schulberg, whose father, B.P. Schulberg, was then the head of Paramount Pictures.

Fortunately he received a telegram from Schulberg in 1939 and had a job as a writer at Paramount.

While he was working at Paramount, he would often drive up the coast at weekend.

Bacause he wanted to hear Lu Watters, Turk Murphy, and others at the Dawn Club.

Photo above of The Dawn Club(1940s) by courtesy the SF Trad Jazz Foundation.

During the war, he joined the Army Air Corps film unit and met a film director William Wyler.

So Lester was entrusted to write the narration for ‘Roman Holiday’.

Photo by Another Screen Credit On ‘Roman Holiday’? by courtesy DEADLINE/HOLLYWOOD

Photo by Another Screen Credit On ‘Roman Holiday’? by courtesy DEADLINE/HOLLYWOOD

After the war he began preparing for his own new jazz label,Good Time Jazz.

He founded new record label in 1949 and acquired most masters of Jazz Man Records in January 15, 1952.

Photo above of Nesuhi Ertegun, Kid Ory, Marili Morden at the Jazz Man Record Shop by courtesy Jim Leigh

Lester Koeningは学生時代(ダートマス大学)に映画とジャズ関連で熱心なレビューを書きました。
大学の友人であったBudd Schulbergが彼に幸運を招くことになりました。
Buddの父は後にParamount 映画社長になったB.P. Schulbergでした。
1939年に友人BuddからParamount 映画の作家として採用するという電報を受けました。
彼はParamountで働きながら週末には「Dawn Club」というジャズクラブに足繁く通いました。
「Dawn Club」ではLu Watters やTurk Murphy達が演奏を行なっていました。
戦争中には空軍の映画部門に従事し、William Wyler(映画監督)に出会いました。
Wyler監督はLester に「ローマの休日」等のナレーション(映画説明)台本を任せました。
戦後、自分の新しいジャズレーベルGood Time Jazz設立の準備を始めました。
1952年1月15日にLester は「Jazz Man Records」を買収しました。

Here is Lu Watters’ Yerba Buena Jazz Band play “Sunset Cafe Stomp”.
Bob Scobey, Lu Watters (cor) Turk Murphy (tb) Ellis Horne (cl) Wally Rose (p) Russ Bennett, Clancy Hayes (banjo) Squire Girsback (tuba) Bill Dart (ds)
San Francisco, CA, March 29, 1942

Good Time Jazz Record(1)

May 15.2017

Yesterday I bought “Lu Watters’ Yerba Buena Jazz Band” by Good Time Jazz Record.

Lu Watters contributed to the world-wide revival of classic jazz during the 1940s.

Watters and his fellows in the late ’30s took a second look at the origins of jazz.

Photo above of Turk Murphy, Lu Watters on left by courtesy of Riverwalk Jazz – Stanford University Libraries

They spearheaded an international movement which brought the traditional New Orleans style.

Good Time Jazz Record had contributed greatly to this movement.

Good Time Jazz Record was found by Lester Koening in 1949.

Generally he is famous as the founder of Contemporary Record.

Photo above of Lester Koening by Discos

So this week I would like to post about his contribution until establish Good Time jazz Record.

I referred to Jazz Profiles by Steven A. Cerra,”Lester Koenig: Good Time Jazz and Contemporary Records [May 2, 2017]”.

Lester Koening was born December 3 1917 in New York City and developed a passion for jazz as a teenager.

He had listening to the 78rpm record of Duke Ellington, Bessie Smith, Louis Armstrong and others.

In those days almost of jazz devotees visited Doc Doctorow’s record store.

This store was a well-known haunt for collectors.

Hammond at a recording session with Buck Clayton, Lester Young, Charlie Christian, Benny Goodman and Count Basie. Photo courtesy Frank Driggs Collection.(by Riverwalk Jazz)

Also John Hammond, who was the legendary producer, had came to Doc Doctorow’s.

Then John Hammond invited Lester to the Basie’s session.

At that time Count Basie had recorded “One O’clock Jump”.

So Lester had first inspired in him the desire to own a jazz label.

Photo above of Count Basie Keith and his band from Pinterst

昨日、Good Time Jazz Record “Lu Watters ‘Yerba Buena Jazz Band”(再発)を購入しました。
Lu Watters達は30年代後半にジャズの起源を再演することで、伝統的なニューオーリンズスタイルジャズを世界中に復活する運動を先導しました。
Good Time Jazz RecordはLester Koeningによって創設され、ニューオーリンズリバイバル運動に大きく貢献しました。
又、Lester KoeningはContemporary Recordの創設者としても有名です。
今週はGood Time Jazz Recordを創設(1949年)するまでのLester Koeningの足跡について投稿します。
以下の文章はSteven A. Cerra氏による「Jazz Profiles(2017年5月2日)を参考にしました。
Lester Koeningは1917年12月3日、ニューヨークで生まれ10代でジャズの虜になりました。
彼はDuke Ellington、Bessie Smith、Louis ArmstrongなどのSPレコードを聞いていました。
当時のほとんどのジャズ愛好家はDoc Doctorowというレコードストアを訪れていました。
このレコードストアは、ジャズコレクターにはよく知られた場所でした。
伝説のジャズプロデューサーであったJohn HammondもDoc Doctorowによく来ていたそうです。
その後、Lester KoeningはJohn Hammondの招きでCount Basieのレコーディング現場に立ち会うこともできました。
その時Count Basieは 歴史的録音である”One O’clock Jump”をレコーディングしました。
その録音現場にいたLester Koeningは自らのジャズレーベルを立ち上げたいという欲望が湧き出てきました。

Here is Lu Watters’ Yerba Buena Jazz Band play “Irish Black Bottom”.
Bob Scobey, Lu Watters (cornet) Turk Murphy (trombone) Ellis Horne (clarinet) Wally Rose (piano) Russ Bennett, Clancy Hayes (banjo) Dick Lammi (tuba) Bill Dart (drums) San Francisco, CA, December 19, 1941

Here is Count Basie and his band play “One O’Clock Jump”.
Count Basie(piano); Buck Clayton, Joe Keyes, Carl Smith, (trumpets); George Hunt, Dan Minor, (trombones); Caughey Roberts, (alto sax),Jack Washington, (alto and baritone sax); Herschel Evans, Lester Young, (clarinet and tenor sax); Claude Williams, (guitar); Walter Page, (bass); Joe Jones, (drums);  Jimmy Rushing, (vocal) November 3, 1937